摄影“八借”

    □ 范佳新

    经常品味《中国铁道建筑报》上精彩的照片，时间长了，品出了一些小规律，概括为“八借”。

    一、借光

    就是借助光线。摄影艺术就是光的艺术。摄影光源有两种：自然光（比如阳光）和辅助光（比如闪光灯、摄影专用灯）。一个景物本身一般不会发生变化，但在早、中、晚，由于阳光的变化，它的色彩或影长及影长的角度会发生变化。在不同的光线下，拍摄景物或人物，效果大不同。如拍摄一片树林，采用正光、侧光、逆光、顶光，效果大不一样。有时为了达到特殊效果，需要等光，比如等待早晨或黄昏，这也是常有的事。

    二、借色

    就是借助其他色彩来突出主体。被拍摄对象被称为主体。有时为了突出或显示主体，要借助其他景物色彩的帮助，与主体的色彩形成某种组合，或对比、或照应、或冷暖、或浓淡、或轻重，等等。比如主体是红的，可以在旁边配上绿色的东西，形成“万绿丛中一点红”的效果。值得注意的是，借色不能喧宾夺主，而是更好地突出主体。还可以借助一些滤镜，比如偏光镜、UV镜、减光镜等。

    三、借物

    就是借助其他景物的帮助，形成前景或背景，达到突出主体或使画面饱满、稳重、均衡。这种情况比较常见。比如照高楼、宝塔，通常就要借助树叶或其他小型建筑物形成前景，增加照片的层次，这叫垂帘式，使画面上方不显得空荡。有时照静物，为了增加动感，就要选有动物或运动的物，使画面动静相生。比如照大桥，往往要选择车经过时拍摄；照野地中的花草，往往要选择有蝴蝶或蜜蜂在上翩跹飞舞时拍摄，目的是增加动感和情趣。

    四、借机

    就是抓住拍摄时机。摄影是瞬间艺术，机会常常稍纵即逝。因此必须练就一手抓拍的功夫。比如，你想拍工地庆典时高空气球拉着标语，以天空为背景会比较空，这时就可以借飞鸟、流动的云朵或其他飞行物正经过上空的时机，给抓拍下来。这样画面就不显得空了。想拍某人跳栏过马路，为了说明其危险，你就要等多辆车飞驰而过时拍摄，让读者为他捏一把汗，达到警示的目的。

    五、借地

    就是借助有利的地点、地势进行拍摄，使照片达到或仰视或俯视或全景效果或特写的效果。比如拍摄长大高速公路或立交桥，站在山顶、楼顶或直升机上拍摄就能把公路或桥的蜿蜒、流畅、大气、伟岸给展示出来。有时拍摄人还要主动地退（进）几步，或绕很多路来实现借地目的。“借地”不仅要思考，是一项脑力活，也是一项辛苦的体力活，要有足够的心理准备。

    六、借比

    就是借助对比方法。对比是摄影的重要表现手法。有时为了突出或说明事物某方面性质、属性，就要借助事物的与其相反相对的性质、属性来实现。如要突出某景物很大，如果单单照这个事物，读者可能很难从画面上想象判断出事物大小。这时就要借一个小的事物，且大家都能想象出他具体大到什么程度的事物，来和它进行对比，从而让人们判断大的事物有多大。比如，为了让读者判断大桥究竟有多么高大，就要选一个大家都容易判断大小的物，如行人或汽车，一同照下，形成对比（参照），就达到摄影的目的了。

    七、借镜

    就是借助镜头的变化。一是调焦。利用焦距变化，实现景深变化。二是换镜头。根据拍摄对象选择长焦、中焦或望远镜头等各种型号镜头。还可以在镜头上加各种滤镜，产生特殊效果。这一点专业记者或有经济实力的通讯员能做到。三是借助镜头的正、斜、仰、俯、高、低等角度变化来获得好效果。

    八、借形

    就是借助各种已有的图形或形式，比如弧形、透视效果、线条，等等。拍摄主体还可能形成各种图案，如删割多余的东西、叠加主体、对接加幅、旋转虚化、套放加彩等等。人在台阶上，如果正面拍摄，就形成人体被截断的视觉效果，一般说来这样很不好。如果利用透视原理，通过侧拍，且把镜头放低些，效果就比较好了，就比较有艺术性了。这主要是通过主体的“加、减、乘、除”法来实践形式上的变化。

    以上所有的“借”，都是为了使主体得到很好的强化，是为主体服务的，且不可为“借”而喧宾夺主。如果为借而借，那就是画蛇添足、弄巧成拙了。